Большой театр Беларуси умеет делать яркие, запоминающиеся и драматичные постановки, которые трогают сердца зрителей. Но именно в "Патетическом дневнике памяти" соединились разные театральные жанры: опера и балет, пластическая драма и мистерия. Творческий проект основан на произведениях белорусских композиторов, созданных за последние 100 лет - с 1924 по 2024 год. Его премьера состоялась 22 сентября 2024 года - в год 80-летия освобождения Беларуси от немецко-фашистских захватчиков. Тогда на сцене впервые развернулась масштабная история страны в годы Великой Отечественной войны. Проект показывали не только на сцене театра, но и в Брестской крепости, а коллектив театра был удостоен специальной премии Президента Беларуси за значительный вклад в патриотическое воспитание и создание подобного проекта. Корреспондент БЕЛТА побеседовала с автором концепции и сценария, режиссером-постановщиком "Патетического дневника памяти", обладателем медали Франциска Скорины Анной Моторной и узнала, как создавалась постановка, завоевавшая уважение и любовь публики.

- Насколько было приятно и почетно получить премию за этот проект вам лично и театру в целом?

- Я думаю, для каждого человека, который получает премию от Президента Беларуси за профессиональное мастерство, это очень большая честь. И уверена, что замечательные люди, в ряд которых мы встали, бесконечно признательны государству за то, что их труд оценили. В нашем случае труд был действительно огромный, поэтому для меня лично и для коллектива театра огромная радость получить такой отклик на столь высоком уровне.

- Как родилась идея объединить в одном полотне разные театральные жанры? Существовала ли какая-то отправная точка или образ?

- Идея создания подобного спектакля, посвященного 80-летию освобождения Беларуси от немецко-фашистских захватчиков, пришла в голову нашему идейному лидеру, генеральному директору Большого театра, доктору искусствоведения Екатерине Дуловой. Этот проект, безусловно, социально направленный. "Патетический дневник памяти" - не развлекательное, коммерческое шоу, а мероприятие высокого уровня духовности, которое помогает воспитывать патриотизм у нашего народа.
Естественно, все художественное руководство театра обдумало предложение Екатерины Николаевны и начало вместе над ним работать. Нас ждал очень сложный период. Что такое создать произведение с нуля? Это от начала и до конца придумать всю его идею и концепцию, а также форму воплощения.

Мне захотелось открыть людям выдающиеся музыкальные произведения, которые были созданы белорусскими композиторами от момента начала войны до этого дня, позже - создать художественный дневник, а в конце это переросло в идею о дневнике памяти. При работе над проектом мы использовали массу настоящих документальных свидетельств наших граждан, художников, воспоминаний из архивов.

"Патетический дневник памяти" объединяет разные виды искусства: полотна выдающихся белорусских художников, музыкальные произведения белорусских композиторов и театральную форму. В нем задействованы все коллективы Большого театра, ведь для нас это знаковый, имиджевый проект: оркестр, солисты оперы, балета, миманса, юные артисты детской студии, хор. Постановка соединяется принципом монтажной драматургии, когда открываются разные страницы дневника о войне и на сцене представляется современный взгляд на историю страны.
Мы решили рассказать о выживании в период войны, о том, что создание новых произведений, работа артистов и музыкантов в то время - огромный человеческий подвиг. Музыкальные произведения разного времени о войне объединились в единый посыл, помогающий современному молодому зрителю увидеть, что тогда произошло и почему наше государство так много внимания уделяет сохранению исторической памяти.

- Музыка каких композиторов использована в постановке?

- Использована глубокая, сильная музыка Евгения Глебова, Генриха Вагнера, Евгения Тикоцкого, Анатолия Богатырева, Дмитрия Смольского, Игоря Лученка, Игоря Оловникова. Это выдающиеся композиторы, ставшие гордостью белорусской композиторской школы. Благодаря усилиям современного молодого композитора Олега Ходоско вся партитура превратилась в цельную конструкцию.

- Какую реакцию вызвала постановка у зрителей?

- Каждый раз, когда мы показывали этот проект зрителю, то видели их искренние эмоции и слезы, замечали, с какой силой они вместе с нами переживали события, которые мы постарались воссоздать на сцене театра в этом грандиозном проекте.
Представив на суд зрителя такого рода проект, мы объединили людей самых разных поколений и зрителей самого разного уровня, хотя в первую очередь он был направлен на молодежь. Через яркие образы мы хотели достучаться до молодого поколения и в какой-то степени поменять мировоззрение современного человека, сказать, что миллионы погибших, замученных, убитых в лагерях смерти людей не должны быть забыты. Благодаря художественным, театральным, музыкальным, вокальным и хореографическим выразительным средствам мы смогли представить на сцене возрожденную память. Именно она должна двигать жизнь вперед, напоминать о традициях, о существовании отдельно взятого человека, семьи и всей страны как единого целого.

Мы показывали "Патетический дневник памяти" не только в театре, но и на территории мемориального комплекса "Брестская крепость-герой". Там он тоже получил огромный отклик. Перед монументом "Мужество" постановка выглядела очень масштабно. Там у нас появилась возможность сделать интересное световое и видеорешение. Одним словом, это была совершенно другая история, отличающаяся от театральной. Все выглядело еще более грандиозно. Живой звук, настоящая природа и актерская подача затронули каждого и помогли ярче показать самый эмоциональный и трагический момент жизни нашего народа.

- Самые главные образы - Хатынь, геноцид, Брестская крепость, лагеря смерти. Здесь сожженные белорусские деревни и разрушенные города не просто картинка, а настоящее прошлое, которое невозможно изменить. Постановка дает возможность окунуться во внутреннюю жизнь театра, ближе увидеть работу всех трупп и худсовета. Вначале на сцене представлено довоенное время, поездка театра на первую культурную декаду в Москву, процесс создания оперы Тикоцкого "Алеся" об отношениях двух влюбленных на фоне партизанской борьбы.

- Проект показывали не только на сцене Большого театра и в Бресте, но и в Москве на сцене Большого театра России. Есть ли планы представить его где-то еще?

- Когда мы представили этот проект в Москве, он имел огромный отклик. Многие зрители подходили ко мне за кулисами и в театральных холлах, чтобы спросить, возможно ли показать постановку по всей России, потому что эта память является цельной частью нашей общей истории. Но, знаете, на данный момент это далекая перспектива. Мы рады, что нам удалось представить проект не только на нашей сцене, но в ближайших планах гастролей с ним нет.